中新社臺北7月30日電 題：布袋戲在臺灣：跨越海峽 薪火相傳

　　中新社記者 張曉曦

　　夏日午后，一場專為兒童打造的布袋戲《原來你佇咧》在臺灣傳統藝術中心上演。掌中戲偶靈動跳躍，臺下孩子們目不轉睛。這部作品融合親情教育與“古今穿越”劇情，借由一段段對話，引發關于成長與愛的思考。

　　《原來你佇咧》閩南語意為“原來你在”，由來自臺灣嘉義的五洲勝義閣掌中劇團演出。團長曾嘉民向中新社記者介紹說：“我們特別加入動物角色、現代對白等元素，希望讓小朋友覺得布袋戲不僅好看，還很好玩。”

　　作為中華傳統偶戲的重要組成部分，布袋戲起源于17世紀的福建，在閩南和潮汕地區廣為流傳，傳入臺灣地區后，早期與廟口文化緊密相連，常在酬神、謝神等祭典中演出，是當時較為普遍的娛樂形式。

　　在20世紀，布袋戲演出風尚有幾次更迭。據臺北木偶劇團主演吳聲杰介紹，四五十年代，布袋戲開啟“內臺布袋戲”階段，轉為售票演出。彼時的代表性人物、臺灣布袋戲大師李天祿參考大陸京劇，重視劇本結構與藝術表現，頗受民眾歡迎。七十年代，另一位臺灣布袋戲大師黃俊雄，把結合聲、光等道具的金光布袋戲搬上熒屏，風靡一時。

　　當下兩岸觀眾最為熟知的是上世紀80年代走紅的霹靂布袋戲，由黃俊雄兒子黃文擇、黃強華開創發行，其中武俠小說式的敘事、快節奏的剪輯、精致戲偶與聲光特效等受到年輕人喜愛。

　　在大陸嗶哩嗶哩等影視平臺，霹靂布袋戲擁躉眾多，素還真、葉小釵、一頁書等虛擬角色被觀眾譽為“霹靂三臺柱”。愛好者間互稱“道友”，不僅對劇目如數家珍，還把拍攝花絮、劇情解析“盤包漿”。不少網友說，最開始追霹靂，后來追金光、廟口，“連閩南語都學會了”。

　　“很幸福的是，廟口傳統、內臺與電視布袋戲都仍在臺灣制作、演出，各有受眾群體，持續發展。”吳聲杰說。

　　但是，不少臺灣從業者認為，盡管本地觀眾對布袋戲接受度高，但隨著兒童更多接觸動畫、游戲等媒介，加上臺灣社會面臨“少子化”問題，傳統戲曲傳承面臨挑戰。

　　“我們很重視孩子的觀演體驗，因為他們將是未來愿意買票的觀眾。”吳聲杰表示，他參與許多面向校園、青少年的演出與教學推廣，希望在孩子心中種下布袋戲的“文化種子”。

　　近年來，臺灣各地劇團不斷創新演出形式。有的結合布袋戲與數字投影、增強現實(AR)技術，打造沉浸式觀劇體驗；有的推出布袋戲主題展覽、偶頭彩繪、操偶體驗課程，讓觀眾“看得到、摸得到、玩得到”。

　　臺灣布袋戲與大陸木偶戲同源共脈，如今在操偶方式、藝術風格上形成各自特色。臺灣布袋戲以“掌中戲”為核心，操偶者手掌直接伸入戲偶腹腔操控，動作細膩寫實；大陸木偶戲則品類豐富，如泉州提線木偶以絲線牽引見長，注重寫意動作與傳統程式。臺灣布袋戲與泉州、漳州的布袋戲一脈相承，很多表演內容至今仍具相似性。

　　霹靂布袋戲也應邀多次參與大陸動漫嘉年華等活動。霹靂國際多媒體有限公司董事長黃強華表示，公司不僅打造原創劇集，還將布袋戲經營拓展至出版、游戲、玩具、主題樂園等領域，推動角色“IP化”。

　　方寸戲臺藏乾坤，一掌木偶演春秋。這份跨越海峽的藝術薪火，正點亮新一代的文化想象。(完)